Balt - 3L |
Изобразительное искусство |
Философия живописи |
Аналитический рисунок |
Специальный рисунок |
Дизайн интерьера |
Живопись
Общая информация.
Обучение живописи по авторской методике Философия живописи. Движение цвета, в основе которой лежит философия пространства, в котором все взаимосвязано, в котором не существует формы, линии или пятна цвета, лежащего отдельно в плоскости: все взаимосвязано и находиться в скрытом движении.
Работа ориентирована на произведения постмодернистов, но суть состоит не в копировании, а в понимании, анализе и создании собственных произведений.
Ключевым достоинством курса является раскрытие творческого потенциала, избавление от рамок: это достигается за счет того, что автор курса ставит своей задачей не ограничение творческих посылов ученика, а наоборот - их усиление: потому как для того чтобы человек мог творить, он должен быть внутренне свободен.
О работе.
Курс состоит из теоретической базы, основанной на анализе работ постимпрессионистов, как наиболее ярких представителей данного подхода к живописи, и практического обучения, в процессе которого я буду давать материал на примере натюрморта (в зависимости от общего уровня группы это может быть простой натюрморт или более усложненная постановка), в котором я поэтапно объясню, начиная с подготовительногоэтюда, что такое «рисунок для живописи», почему «попредметное рисование» это плохо, и как «не бояться цвета».
Курс может состоять из одного блока 40 часов посвященной целиком созданию натюрморта, и может быть продолжен (при наличие у слушателей опыта) в жанре портрет, рассчитанного на 40 часов. В процессе обучения слушатели научаться применять полученные знания в построении головы, выявление характерных особенностей человека, почувствуют разницу между живой натурой и натюрмортом.
По окончании курса слушатели получат вектор для дальнейшого творческого становления, базу, на основе которой они смогут развивать свое собственное видение мира.
С практической точки зрения это будет выглядеть как умение создавать на листе бумаги живое и законченное произведение, решать сложные колористические и тоновые задачи, мастерски владеть цветом и контуром.
Курс рассчитан как на слушателей с художественным образованием, так и без него, но с минимальными навыками в основах построения и живописи (например художественная школа или арт-студия).
Примечание: цель данного курса не классическое искусство и реализм, а развитие собственного взгляда на привычные вещи.
План занятий.
- Теория. Изучение аналогов. Вопросы.
- Этюд, как подготовительный этап в работе с натюрмортом.
- «Рисунок для живописи». Объяснение разницы между классическим рисунком и рисунком, отражающим «суть предметов».
- Начало живописной работы. Красота на каждом этапе работы.
- Основной этап работы. Использование контура, как вспомогательного инструмента в работе. Тайны цветовых взаимоотношений.
- Заключительный этап. Проработка деталей. Цельность и динамика.
Для закрепления теоретической базы и практических навыков далее предлагается исполнить еще 2 натюрморта: в каждом из заданных натюрмортов, помимо требований продиктованных уклоном курса, будет споставлен ряд задач на колористику, стилистику и композицию. Например, первый из натюрмортов будет на простой контраст, второй построен на близких сочетаниях, третий на ярких акцентах и т.д. В каждом из них слушатель должен решить ряд задач: анализ постановки, композиция и построение в пространстве, собственная трактовка постановки, цветовое и тоновое решение.
Продолжительность курса: 48 ак. /час.
Стоимость курса: 11 500 руб.
КОНТАКТЫ |
ЗАЯВЛЕНИЕ НА КУРСЫПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ |
АКЦИИ, СКИДКИ |
МАСТЕР - КЛАССЫ |
НАШИ ПРЕПОДАВАТЕЛИ |